viernes, 1 de junio de 2012

DOCUMENTALES


REFLEXIÓN GRUPAL

En primer lugar podemos afirmar que el trabajo en grupo nos ha aportado diferentes perspectivas y conocimientos sobre el tema abordado. Claro, que también han surgido problemas de organización y entendimiento entre los integrantes del grupo, pero al final hemos sido capaces de resolver.
Al poner en común las cuatro reflexiones sobre los tres documentales vemos como uno se enlaza con otro y se establece entre ellos una línea de contacto que será arte-cultura-educación-municipio. Temas que hemos tratado durante la asignatura.
Comenzando por el documental del Esfuerzo y el Ánimo desde el punto de la educación lo podemos visualizar desde tres patas diferentes: el arte, el municipio y el proceso educativo.
Con respecto al arte, no como un trabajo para demostrar lo que sabe, sino un proceso para hacerle descubrir al otro en la belleza, la excelencia. Para llegar a esa belleza, el Educador somete al sujeto de la educación a un NO:
“No puedes crear nada de la nada”, no es asumir un legado, pero para poder estar dentro de él, es necesario incorporarse a él.
“Hay que llegar al límite, al tope”, “No se puede bailar esto, sin darlo todo”.
A través del arte se aprende una memoria y al mismo tiempo partiendo de esta memoria a innovar, pero sin esa memoria no podre llegar a innovar (tengo que asumirlo como mío, y a partir de ahí yo puedo crear lo mío propio).
En relación al municipio, el hecho de que la compañía esté ahí, hará que  probablemente salgan buenos bailarines. Permite que el lugar esté plagado de cultura, lo que permite crear un legado cultural de una ciudad son los equipamientos o proyectos culturales que en él se establecen, en este caso la compañía de baile.
Y por último con respecto al proceso educativo. Parte de una motivación, pero de antemano se tiene que aceptar el compromiso de sudar, bailar, luchar…para después parecer ser un niño que se levanta y baila, gracias a todo el proceso educativo que lleva consigo.
Desde el Sistema Nacional de orquestas de Venezuela se pretende poner entre el problema y el sujeto como elemento cultural la música, donde poder focalizar ese problema desde otra forma, para finalmente salir de si mismo y proyectar otra cosa.
El documental nos ofrece la reflexión sobre el sentido de la humanidad, pues en este caso la música tiene que ser como un área de trabajo de lo humano y no solo como un ocio. La actividad humana tiene que transcender al propio yo y dotar de sentido a la vida humano, el propio beneficio
 Nos  muestra que como futuros educadores sociales, para vincular la cultura, la comunidad y la educación, tenemos que poner en contacto al sujeto con una gran variedad de instrumentos relacionados con la música, en este caso, o con cualquier otro arte para que él elija el que realmente le “llame” le haga sentir. Una vez elegido el instrumento, practicar todos los días. Nuestra función será de guías, debemos  motivarle para que se inserte y luche para conseguir aquello que él quiere. Teniendo siempre en cuenta que los logros se pueden conseguir a largo plazo y no conformarnos con lo que tenemos cerca, visualizar un horizonte o meta que te haga ser constante en el caminar a por el objetivo final.
Por último el documental de la servilleta de Picasso nos ofrece una imagen del valor que le damos hoy por hoy a la cultura, haciéndonos una muestra de que esta importancia no es la suficiente, puesto que como se plasma al final del documental hoy en día los museos se han mercantilizado, y no son muchas las personas que acuden a ellos con un fin cultural realmente. Sentir al contemplarlo que algo les pasa por dentro al pararse frente a frente con una obra de arte.
Del mismo modo nos transmite la fuerza que tiene el arte, lo que mediante él conseguimos, el poder transformador que éste tiene, al igual que el poder que aporta a una  ciudad o un Estado, el legado cultural de un lugar es el poder que este tiene, de ahí que se atente en numerosas ocasiones contra él y que se persiga a quienes lo utilicen como medio de reivindicación y critica.
Para finalizar hemos de decir que estos tres documentales nos han ayudado a comprender más a fondo los términos de cultura, arte, educación y municipio o ciudad. Por otro lado nos han aportado dos cosas: un nuevo modo desde el que enfocar la relación educador sujeto, y una nueva visión de la cultura. Ya que en el proceso educativo que el educador social y el sujeto recorren juntos, la cultura  y el arte puede ser la una vía.
 El arte ha de  pasa de ser algo inalcanzable o vetado para ciertos individuos, llegando a todos los sectores de la población por medio de la transmisión del legado cultural de cada lugar, y la educación el medio para conocer y seguir creando este legado.